Safo - (Comienzos siglo VI a.c.)
No se sabe mucho de esta poetisa. Nacida en la isla de Lesbos, en el mar Egeo. Se piensa que Safo era la líder de una de las sociedades en las que se reunían las mujeres de la aristocracia de la isla para componer y recitar poesía. Safo escribió en dialecto aeoliano, en distintas métricas, una de las cuales lleva su nombre. Considerada por Platón la décima musa, la mayor parte de su trabajo se encuentra perdido, probablemente destruido durante la Edad Media.
Sus poesías trataban principalmente sobre sus relaciones con otras mujeres, su relación y atracción por ellas, con una lírica apasionada y simple, más vernacula que literaria. Algunos de los nombres de las mujeres que ella amó: Atthil, Anactoria, Gongyla, Mnasadica.
Con ella puede decirse que nació la historia del lesbianismo.
Si bien el lesbianismo como se entiende hoy, sólo se refleja en el siglo XX, Safo marca una historia de más de dos milenios de amor entre mujeres.
Florence Nightingale (1820-1910)
Nacida en Florencia, Italia, creció en Derbyshire, Hampshire y Londres. De familia bien posicionada, recibió una educación clásica, y era presionada por sus padres a ocupar «el rol de mujer que la sociedad espera», a lo que ella se resistió siempre. En 1837, antes de hacer su debut social, escuchó un llamado de Dios para dedicarse al servicio, pero le llevó 9 años interpretar este llamado. Tras haber caído enferma, se volvió amiga íntima de aquella que la había cuidado, Mai Smith, hermana de su padre. Según Nightingale, las dos eran «como amantes».
Más tarde conoció a Marianne Nicholson, de la que escribió; «Amé a una sola persona con pasión en mi vida, y esa persona fue ella». Pero este amor no era correspondido, y Marianne terminó esta amistad. Tras este golpe, Florence pensó primero en convertirse en monja, pero decidió después romper con las normas sociales, y estudiar en secreto Enfermería (1846), una carrera no respetable en esa época.
En 1854 fue enviada a la Guerra de Crimea, para hacerse cargo de la enfermería de la milicia británica. Nació entonces la leyenda de «la señora de la lámpara», por las rondas interminables que Florence hacía entre los heridos. Logró reducir la mortandad de su hospital de un 60% a un 2.2%. Volvió a Inglaterra como heroína, logró que la Reina Victoria fundara una comisión Real de Salud de la Armada, y una Escuela Medica. Ese mismo año, cayó enferma y quedó inválida. Una vez más, Mai se ocupó de ella. En 1860 creó la Escuela para Enfermeras Nightingale en Londres. En 1907 fue la primera mujer a la que se le otrogó la Orden del Mérito del Gobierno Británico. Nightingale ocupa un lugar primordial dentro de las mujeres que trabajaron por carreras fuera de su hogar, y ayudo a crear de esta manera las condiciones sociales y económicas que hicieron a la lesbiana moderna ( y a la mujer heterosexual moderna) posible.
Una mujer que compartió su vida emocional principalmente con mujeres, que rechazó toda propuesta matrimonial, y que trabajó para salir siempre adelante y hacerse un lugar en el mundo.
Greta Garbo (1905 - 1990)
«No hay que estar casado para tener a un buen amigo como compañero de vida», solía decir Greta Garbo, mujer que en sus 85 años de vida nunca se casó. Greta Louisa Gustafson nació en 1905 en Estocolmo, Suecia. A los 16 años ingresó al reconocido Royal Dramatic Theatre, donde fue descubierta por el director Maurice Stiller.
El no solo la eligió como protagonista en su película La historia de Gosta Berling, sino que le dio su nombre profesional y, cuando Hollywood mostró interés en sus producciones, Stiller exigió que el contrato incluyera a la Garbo. La Metro Goldwyn Mayer accedió de mala gana, aunque su brillante actuación en el filme El torrente los hizo cambiar de criterio.
Greta Garbo y Marlene Dietrich fueron amantes en su juventud durante apenas unas semanas en Berlín, en 1925, cuando todavía ninguna de las dos eran estrellas y ambas coincidieron por única vez en una película, La calle sin alegría. La noticia de esta relación, desconocida hasta ahora en dos actrices que jugaron a ignorarse mutuamente cuando consiguieron la fama, forma parte de un libro que acaba de aparecer en Estados Unidos bajo el título de The Girls (Las chicas), y que recopila las historias de lesbianismo mantenidas entre distintas personalidades de Hollywood. La obra, de Diana McLellan, establece las claves del romance entre la intérprete alemana y la sueca, esta última según la autora salió traumatizada de este encuentro de por vida, personal y profesionalmente, dice, cuando Garbo fue tratada por Marlene como una conquista más y la abandonó por otra mujer. El enfrentamiento entre ambas, que según la escritora queda evidenciado en las escenas que compartieron en su único trabajo para las pantallas juntas, se continuó décadas después cuando Dietrich le robó la novia (la guionista española Mercedes Acosta) a su competidora, y de nuevo la dejó sola.
A mediados de los años 30, Garbo era la mujer mejor pagada de Estados Unidos, hecho que le permitió retirarse joven (de 36 años) y vivir rodeada de lujos. Su inteligencia y exuberante belleza eran «ganchos» de infalible éxito en todas su cintas.
A diferencia de otros artistas del cine mudo, Garbo sí logró realizar la transición a los filmes sonoros; más aún, su voz grave y sensual dio más dramatismo a sus personajes.
Aunque nominada cuatro veces al Oscar como mejor actriz por su desempeño en Anna Christie, Romance, Anna Karenina y Camille, no recibió el reconocimiento. En 1954, 13 años después de haberse retirado del cine, recibió un Oscar en homenaje a su carrera. Murió en 1990, en Nueva York, donde vivía desde 1951.
Marlene Dietrich (1901-1992)
Nacida en Berlin, hija de un teniente de policia, de niña se llamaba a si misma «Pablo» y jugaba disfrazarse de su papá. Comenzó de pequeña una carrera de violinista que fue frustrada por dañarse una muñeca. Así comenzó a actuar. Se casó en 1924 con Rudolf Sieber, y tuvo una hija. Fue su marido el que le dió la idea de actuar usando ropa de hombre. Años despúes conoció a Claire Waldoff, su partenaire en una obra, quien la inició en el amor lésbico.
En 1930 fue descubierta por un director austríaco, y filmó El angel azul, primer película que la lanza a la fama. El director y ella se mudaron a los Estados Unidos y filmaron clásicos como: Morocco (1930), Dishonored (1931), Blonde Venus (1932), Shangai Express (1932), y The Scarlet Empress(1934). El director, Josef von Sternberg trabajó su imagen andrógina en cada una de estas películas. Ninguno de los films que siguieron hasta el útlimo en 1979 volvió a tener el éxito o el esplendor como de los primeros de los años '30.
Aunque nunca se divorció, vivió siempre separarda de su marido. Fue famosa por sus romances con hombres y mujeres: la escritora Mercedes de Acosta (también amante de Greta Garbo), Edith Piaf, y celebridades de los años '50. A los 73 años fue acompañada en sus tours por Ginette Vachon, una mujere canadiense.
Dietrich introdujo en Hollywood y en el mundo a través de sus películas el termino de la garçonne: la chico/chica provocativa y ambigüa que existía en Berlín y en Paris en los años 20 y 30, androginia que más tarde emularon Liza Minelli, Julie Andrews y Annie Lennox.
La tenista Amelie Mauresmo nació el 5 de julio de 1979 en Saint-Germain-en-Laye (Francia). Con tan sólo cuatro años decidió que quería ser tenista tras ver en televisión la victoria del francés Yannick Noah en Roland Garros. En 1996 ganó los títulos de Roland Garros y Wimbledon en la modalidad junior, y fue nombrada campeona del mundo junior. Tres años después, y ya como tenista profesional, logró ganarle a la número uno del mundo de la época, Lindsay Davenport, llegando a la final del Abierto de Australia. En 1999 dio una rueda de prensa internacional para anunciar que era 
Chastity Bono nació el 4 de Marzo de 1969 en Los Ángeles (California, Estados Unidos). Es cantante pop, escritora y activista de los derechos de las lesbianas. Saltó a la fama por ser hija de los cantantes Sonny y Cher Bono, que se divorciaron cuando ella tenía cuatro años. Desde muy joven adoptó un rol masculino y a los 13 años se aceptó a sí misma como lesbiana aunque no lo contó. Tras el divorcio de sus padres, se fue a vivir con su madre a Nueva York. A los 17 años le contó a su padre que era lesbiana y él la apoyó. Su madre, sin embargo, tardó más en enterarse debido a que Chastity temía su reacción, y en efecto no se lo tomó nada bien. En 1990 el periódico Star proclamó la homosexualidad de Chastity pero ella lo negó. En 1993 publicó su primer álbum con una banda llamada Ceremony, pero fue un fracaso. En 1994 participó en la película Bad Girls y en la serie Ellen. Dos años después, en 1995, proclamó públicamente su lesbianismo en la revista gay The Advocate. A partir de entonces se convirtió en activista y portavoz de la "Alianza contra la discriminación de Gays y Lesbianas" (GLAAD), y fue contratada como asesora para temas gay y lésbicos en diversas organizaciones. Su padre, Sonny, murió en 1998 a causa de un accidente de esquí. En 1999 Chastity publicó un libro, Family Outing, con consejos familiares para gays y lesbianas que desean salir del armario.
La cantautora Sinéad O'Connor nació en Dublín (Irlanda), en 1966. Debutó con el sencillo "Troy", en el que hablaba de su madre (muerta en un accidente de coche dos años antes) y a la que acusaba de abusos sexuales, físicos y mentales sobre ella. En 1990 cosechó un gran éxito internacional al versionar la balada de Prince "Nothing Compares 2U". Con su segundo disco, "I do not want what I haven´t got" vendió más de seis milones de copias. Recibió tres premios MTV. En 1994 se casó con el productor y músico John Reynolds, con el que tuvo un hijo llamado Jake. En 2002 volvió a casarse con Nicholas Sommerlad, un periodista supuestamente emparentado con la Reina de Suecia, del cual se separó al año siguiente. Tuvo una hija, Roisin, con el periodista John Waters y un hijo con el músico Donal Lunny. Sus opiniones polémicas y su estética skin siempre han causado un gran revuelo: partidaria del IRA, del aborto, ferozmente crítica con el abuso de menores, su negativa a subir al escenario si se tocaba el himno americano, el desprecio a la religión católica rompiendo una foto del Papa en la televisión, su ordenamiento como sacerdote por un obispo disidente (a raíz de lo cual fue excomulgada), etc. A partir de entonces sus éxitos fueron en declive, hasta su retirada en 2003. Ha participado en conciertos en favor de los derechos humanos y de diferentes causas humanitarias. Se declaró públicamente 
La cantautora K.D. Lang, cuyo nombre real es Kathryn Dawn Lang, nació el 2 de Noviembre de 1961 en Consort (Alberta, Canadá). Ya desde el colegio manifestó interés en la música, sobre todo en la de Patsy Cline -una de las más famosas cantantes country. Con ayuda del guitarrista Ben Mink formó una banda llamada The Reclines y grabó un primer álbum titulado Friday Dance Promenade que recibió buenas críticas. A principio de los años ochenta empezó a cantar con el grupo The Reclines. Hizo varias maquetas que recibieron buenas críticas y en 1985 obtuvo el Premio Canadian Juno a la vocalista femenina más prometedora. Se trasladó de Canadá a Nueva York y allí grabó su primer álbum, A Truly Western Experience, en 1984. En 1986 firmó un contrato con el productor americano Dave Edmunds y fue aclamada por la crítica por su álbum Angel with a Lariat de 1987. Su carrera recibió un enorme impulso cuando la leyenda del rock Roy Orbison la invitó a grabar un dueto llamado Crying para la película Hiding Out. Más tarde cantó con Jennifer Warnes y Bonnie Raitt en un programa de televisión. Su música era una mezcla de country y pop-rock. Ganó el premio Grammy a la mejor cantante country en 1988 y 1989, y a la mejor cantante pop en 1992. Su mayor éxito de ventas y crítica llegó con la canción "Constant Craving", de su disco Ingenue (1992). Fue disco de platino en América, Gran Bretaña y Australia, y doble platino en Canadá. K.D. contribuyó en la banda sonora de la película Even Cowgirls Get the Blues en 1993, y ha protagonizado la película Salmonberries. 
La actriz Ellen DeGeneres nació el 26 de Enero de 1958 en Nueva Orleans (Louisiana, Estados Unidos). Su padre, Elliot, era vendedor, y su madre, Elizabeth Jane "Betty" es de descendencia francesa, inglesa, alemana e irlandesa. Creció junto a su hermano, Vance DeGeneres, actor y guitarrista de la banda de rock Cowboy Mouth. Hasta los 13 años, ella y su hermano pertenecieron a una religión llamada Iglesia Científica de Jesucristo. Sus padres se separaron en 1973 y se divorciaron en 1974. Poco después del divorcio, su madre se casó con Roy Gruessendorf y se fue a vivir a Atlanta (Texas). 
La tenista Martina Navratilova nació el 18 de octubre de 1956 en Praga (República Checa). Su padre biológico se suicidó cuando era muy pequeña y fue criada por su padrasto, Mirek Navratil, y su madre. Su abuela fue jugadora de tenis y sus padres eran administradores de tenis para el gobierno checoslovaco. Aunque practicaba muchos deportes como el fútbol, el esquí o el hockey, finalmente se decantó por ser tenista. Participó en su primer torneo con 8 años, y a los 14 ganó el primer torneo nacional. Con tan sólo 16 años, en 1972, se proclamó campeona de Checoslovaquia, y ganó el Torneo de Wimbledon en categoría junior un año después. En 1973 pasó a ser jugadora profesional y llegó a los cuartos de final de su primer Grand Slam. En 1975 se fue a vivir a Estados Unidos. Conquistó varios títulos de dobles formando pareja con la tenista Chris Evert, ganando más tarde el Torneo de Wimbledon de dobles. Iba a ser precisamente Chris Evert su gran rival de la época, encontrándosela en numerosas finales individuales. A partir de 1978 se convirtió en la mejor jugadora del circuito, ganando por dos años consecutivos Wimbledon en individual y liderando la Women Tennis Association (WTA). Entre sus logros se encuentran el haber ganado nueve veces Wimbledon, cuatro el Abierto de Estados Unidos, dos Roland Garros y tres el Abierto de Australia. En dobles también obtuvo un gran número de victorias. En 1980 anunció públicamente que era bisexual debido a que los medios de comunicación se habían hecho eco de su relación con Rita Mae Brown. Su sinceridad le hizo perder a sus principales patrocinadores. En 1981 se nacionalizó estadounidense por problemas con la Federación Checoslovaca de Tenis. Dos años más tarde comenzó su relación con Judy Nelson, siendo su separación un gran escándalo en los medios debido a las peticiones económicas de su pareja. En 1992 batió el récord de títulos profesionales, 158; en febrero batió otro: ser la jugadora de mayor edad en ganar a la número uno del momento, Mónica Seles. Se retiró en 1994, con un total de 167 títulos a sus espaldas. En 2000 reapareció para participar en torneos de exhibición y en competiciones de dobles y mixtos. En 2000 Navratilova fue incluida en el Salón de la Fama del Tenis Internacional de Newport (Rhode Island, EEUU). En 2003 regresó a las canchas y ganó el Abierto de Australia y Wimbledon en la modalidad de dobles mixtos, convirtiéndose en una de las tres únicas tenistas en ganar todos los títulos posibles y en la más veterana -46 años- en conseguirlo. Aunque Martina en un principio se declaró bisexual para evitar problemas con las autoridades, posteriormente confirmó que era 
La cantante Janis Joplin, cuyo nombre completo era Janis Lyn Joplin, nació el 19 de enero de 1943 en Port Arthur (Texas, Estados Unidos), en el seno de una familia muy conservadora. Su padre, Seth, trabajaba en una refinería de petróleo. Su madre, Doroty, tenía afición por cantar desde sus años de instituto. Pasó una infancia más o menos normal, pero en la adolescencia empezaron sus primeros trastornos de personalidad relacionados con el aspecto físico. Tenía tendencia a engordar, su pelo cambió del rubio infantil al castaño y el acné le marcaba el rostro. Se hizo una chica solitaria y con muchas dificultades para hacer amigos, refugiándose en la música, la pintura y la poesía. Las burlas y vejaciones de sus compañeros de clase provocaron que evitara mirarse al espejo y le confirieron a su carácter una gran rebeldía hacia el modelo de sociedad imperante. A los catorce años se tiñó el pelo de naranja. Su rechazo al racismo y su gusto por la música negra la situaron en una posición difícil en una época donde las diferencias raciales eran aún patentes. A los diecisiete años abandonó los estudios para frecuentar los bares de Louisiana y escuchar jazz, folk y blues, que eran sus estilos preferidos. Un año más tarde comenzó a cantar blues. Viajó a Austin, ingresó allí en la Universidad de Texas para estudiar Bellas Artes y grabó su primer disco, actuando mientras tanto en pueblos pequeños. Un viejo amigo de Austin, Chet Helms, la llamó para ofrecerle una audición en San Francisco junto a un grupo local y no muy bueno, los Big Brother and The Holding Company. El éxito de Janis en San Francisco se extendió por t0do el país, llegando a actuar en 1967 en el Festival de Monterrey, organizado por John Phillips, junto a grandes estrellas de la época como Jimi Hendrix, The Who, The Mamas and the Papas, Otis Redding, etc. El famoso productor Albert Grossman contrató al grupo y organizó una gira por todo Estados Unidos. Janis empezó a consumir heroína, anfetaminas y speed además de alcohol. Su vida extravagante y desordenada la llevaron a una situación física de extrema delgadez, llegando a pesar tan sólo 35 kilos. Su vida sexual también se hizo caótica, manteniendo relaciones con numerosos hombres y mujeres en lo que se calificaban de "orgías animales". En 1968 se trasladaron a Nueva York donde grabó el primer disco con los Big Brother. El éxito fue enorme, vendiéndose más de un millón de discos, pero a la gente le atraía sobre todo la potente y rota voz de Janis más que sus acompañantes. A causa de las desavenencias con sus compañeros cambió a un grupo llamado Cosmic Blues Band, pero la experiencia fue un fracaso. Janis se hundió y su consumo de alcohol y drogas se hizo incontrolable. Decidida a poner remedio a este desequilibrio quiso desintoxicarse de las drogas, volver a sus estudios y casarse, pero su novio la abandonó, consolidándose en su carácter la sensación de no poder ser querida por nadie. Aunque Janis tuvo como amantes más mujeres que hombres, nunca se declaró lesbiana o bisexual sino simplemente "sexual". Sus amigos decían que era bisexual, la prensa que era heterosexual y las lesbianas que era lesbiana. Entre sus amantes femeninas estaba Peggy Caserta, que compartía con ella su adicción a las drogas. Janis volvió a Port Arthur, su pueblo, pero no fue bien recibida: sus padres no aceptaban su modo de vida y se marcharon antes de que ella llegara. Su madre incluso llegó a decir que lamentaba que hubiera nacido. En 1970 Janis se trasladó a Los Ángeles con su nuevo grupo, The Full Tilt Boogie Band, para grabar un nuevo disco, pero no terminó de hacerlo ya que en la noche del 4 de octubre de ese año Janis murió por una sobredosis de heroína en un hotel. Los medios de comunicación insinuaron que su muerte podría haber sido por suicidio e incluso por asesinato. En 1971 apareció el álbum póstumo Pearl, que fue número uno de ventas con la canción Me And Bobby McGee. La prematura muerte de Janis y sus fugaces años como estrella del rock la han convertido en un mito del famoso eslogan "sexo, drogas y rock 'n' roll". 
La cantante Edith Piaf nació en 1915 bajo la luz de una farola de una calle de París (donde un gendarme ayudó a su madre en el parto). Su verdadero nombre era Edith Giovanna Gassion. Sus padres, alcohólicos, se separaron, y la dejaron a cargo de su abuela paterna. Con cuatro años sufrió una meningitis que estuvo a punto de dejarla ciega, pero finalmente se recuperó. Su padre era acróbata y trabajó con él en su compañía hasta los 15 años. Cuando su padre enfermó, se trasladó a París y allí trabajó como cantante en la calle, recogiendo las pocas monedas que dejaban los transeuntes. Conoció a su medio-hermana, hija ilegítima de su padre, una niña de doce años, que la ayudaba a recoger las monedas y hacía malabarismos mientras ella cantaba. La extrema pobreza de ambas niñas las llevó a dormir muchas noches en la calle sin nada que comer. Su primer amante fue un recadero que la dejó embarazada a los 16 años, dando a luz a una niña a la que llamó Cestelle y que moriría a los dos años a causa de una meningitis. Empezó a cantar en clubs nocturnos por sueldos míseros, rodeada de prostitutas y delincuentes, a la vez que seguía viviendo y mendigando en las calles. En 1935, cuando cantaba en una transitada avenida de París, un hombre muy elegante permaneció delante de ella un rato y luego le dio un billete de diez francos, ofreciéndole además una prueba como cantante. Aquel hombre era Louis Leplée, propietario de un famoso cabaret a donde acudían muchas celebridades de Francia. La joven cantó todo su repertorio y convenció al empresario, que la bautizó como "el pequeño gorrión" (Piaf en francés) debido a su gran voz y a su aspecto débil. Leplée le enseñó a demostrar su talento ante el público y la convirtió en una estrella. Su estilo, lírico y desgarrado, estuvo marcado por su desdicha. Un día Leplée, al que Piaf llamaba "papá", apareció muerto en su despacho, y la cantante, además de perder a un amigo, se vio acosada por la policía ya que la consideraron una sospechosa más. A partir de entonces Piaf cayó en una depresión y se entregó a todo tipo de excesos, incluidos los sexuales. A finales de los años 30 se recuperó gracias a su amante, el letrista Raymond Asso, y volvió a cosechar grandes éxitos. Entre sus canciones más famosas se pueden citar: Mon légionnaire, Je ne regrette rien, La vie en rose, Les amants de Paris, Hymne a l’amour, Mon dieu y Milord. Participó en películas, comedias, obras teatrales y giras alrededor de todo el mundo. En una de esas giras conoció a la actriz 
La escritora Marguerite Yourcenar, cuyo nombre real era Marguerite Cleenewerck de Crayencour, nació el 8 de junio de 1903 en Bruselas (Bélgica) aunque luego adoptaría la nacionalidad francesa. Su madre, Fernande de Cartier de Marchienne, era belga, y murió por complicaciones en el parto a los diez días de su nacimiento. Creció en la ciudad francesa de Lille, en un ambiente aristocrático junto a su abuela paterna y a su padre, el francés Michel de Crayencour. Su padre fue su tutor, además de confidente y amigo, y la inició en los idiomas clásicos y la Literatura desde muy temprana edad. A los 8 años ya leía libros de filosofía, a los 10 aprendió latín y a los 12 griego. Con tan sólo 16 años, en 1919, su padre le financia la publicación de su primera obra, El jardín de las quimeras, un poema dialogado sobre la leyenda de Ícaro. Marguerite decide firmar sus obras con seudónimo, y elige Yourcenar por ser un anagrama de su apellido Crayencour. Tras la muerte de su padre, en 1929, recibió una herencia considerable que le permitió dedicarse a la Literatura. Ese año publicó su primera novela, Alexis, que trata de un joven aristócrata que le explica a su mujer en una carta los motivos de su ruptura y su atracción por otros hombres. En 1937 traduce al francés la novela Las olas, de 
La actriz y cantante Marlene Dietrich nació en 1901, en Berlín (Alemania). Su verdadero nombre era Marie Magdalene Dietrich von Losch. Cuando era niña le gustaba llamarse a sí misma "Paul", dejando ya entrever su dualidad sexual. Su padre era un policía de la aristocracia prusiana. Sometida a una estricta educación, desde muy pequeña demostró su aptitud para la música y el canto. A los 16 años debutó como violinista vestida de varón. Estudió en la escuela de teatro de Max Reinhardt. A los 23 años contrajo matrimonio con un ayudante de reparto, Rudolf Sieber, del que nunca se divorció y con el que tuvo una niña llamada María (a la que apodaba Heidede). En los años 20 trabajó como actriz de teatro y en el cine mudo. Su papel en la película "El ángel azul", a las órdenes del director Josef von Sternberg, cautivó a los espectadores, y de esa asociación entre actriz y director surgieron siete películas más, entre ellas "Marruecos", "La venus rubia" y "El diablo es una mujer". Marlene se convirtió en un mito erótico. Otras películas famosas fueron "Deseo" y "Arizona". En 1939 se nacionalizó estadounidense por su rechazo al nazismo y actuó en múltiples ocasiones para las tropas americanas durante la Segunda Guerra Mundial. Después de la guerra protagonizó las películas "Testigo de cargo", "¿Vencedores o vencidos?" y "Gigolo". Al comienzo de su carrera, una compañera de reparto, Claire Waldoff, inició a Dietrich en el 
La escritora Virginia Woolf (o Wolf), cuyo nombre de soltera era Adeline Virginia Stephen, nació el 25 de enero de 1882 en Londres (Reino Unido). Su padre, Sir Leslie Stephen, era crítico literario y fundador del Diccionario Nacional de Biografías. Su madre, Julia Jackson Duckworth, era miembro de una familia de editores. Tenía tres hermanos, Toby, Vanessa y Adrian, que llamaban "la cabra" cariñosamente a Virginia. Aquejada de fiebre reumática y de lo que hoy en día se conoce como 
muerte. En 1925 obtiene su primer gran éxito con La señora Dalloway, una novela compuesta de una trama de pensamientos de varios grupos de personas durante un único día. Otras dos obras que la encumbraron como escritora experimental del modernismo fueron Al faro (1927) y Las olas (1931), donde narraba la experiencia de varias mujeres en su lucha por encontrar una visión diferente a la realidad dominada por lo masculino. En 1928 se publica Orlando, una novela que narra una historia lésbica basada en la vida de su amante Vita Savckville-West, a la que dedicó el libro e incluso incluyó en él fotografías y poemas suyos. Sin embargo, la sociedad victoriana en que vivía obvió el componente lésbico de esta novela. El interés de Virginia por el feminismo y los derechos de las mujeres se trasladó a su novela Una habitación propia (1929), que trata de los obstáculos y prejuicios que deben superar las mujeres escritoras, y avanza la posibilidad de una mente andrógina en un cuerpo de mujer. Tras escribir Las olas la calidad de sus obras disminuyeron, tal vez debido a sus crisis de ansiedad. En el periodo entre-guerras, como en otras épocas de su vida, Virginia permaneció en casas de reposo (los psiquiátricos de la época) para paliar sus problemas mentales. En Tres Guineas (1938) expresa la necesidad de las mujeres para reivindicar su propia historia y literatura en un mundo abatido por la virilidad de la guerra. Además de sus novelas, Virginia Wolf fue también una prolífica ensayista, publicando más de quinientos ensayos en periódicos y suplementos. El 28 de marzo de 1941, en plena depresión, llenó sus bolsillos de piedras y se lanzó al río Ouse cercano a su casa de campo en Rodmell, pereciendo ahogada. Actualmente se considera a Woolf una de las figuras literarias más importantes del siglo XX.
La bailarina Isadora Duncan, cuyo nombre completo era Dora Angela Duncan, nació el 27 de Mayo de 1878 en San Francisco (California, Estados Unidos). Su padre, Joseph Charles Duncan, fue encarcelado por planear el robo de un banco poco después de haber nacido Isadora. Su madre, Dora Grey, solicitó el divorcio a pesar de que su marido fue absuelto de los cargos tras una larga contienda judicial. Aunque de pequeña la llamaban Angela, ella adoptó el nombre de Isadora por la reminiscencia clásica del nombre. La pasión de Isadora por la danza comenzó muy pronto en su infancia: a los cinco años le dijo a su madre que sería bailarina y revolucionaria. Con frecuencia podía vérsela en la playa practicando nuevos movimientos de danza al compás de las olas y enseñando a moverse a otras niñas. A los diez años dejó los estudios para dar clases de ballet. Su madre, que mantenía a la familia dando clases de piano, la educó a partir de entonces, enseñándole a apreciar los clásicos griegos y la música clásica, e inculcándole ideas innovadoras sobre las mujeres. En su adolescencia recibió clases de una bibliotecaria que le permitió acceder a los grandes clásicos de la Literatura y la Filosofía como Walt Whitman, John Keats y Friedrich Nietzsche. Poco después se mudó a Chicago con su familia y empezó a estudiar danza clásica. Un incendio arruinó a su familia y se vieron obligados a trasladarse a Nueva York. Allí, Isadora, con 19 años, trabajó en la compañía de teatro del dramaturgo Augustin Daly. 
Laura Jane Addams, pionera del trabajo social y el feminismo, y Premio Nobel de la Paz, nació el 6 de Septiembre de 1860 en Cedarville (Illinois, Estados Unidos). Su padre, próspero hombre de negocios, fue un funcionario influyente durante la Guerra Civil, amigo de Abraham Lincoln y senador estatal durante dieciséis años. Jane nació con un defecto espinal y, aunque se sometió a cirugía, siempre tuvo un físico débil y sufría frecuentes dolores. Cuando tenía sólo dos años murió su madre en el parto de uno de sus hermanos y quedó a cargo de una de sus hermanas mayores. Jane era la más joven de cinco hermanos, pero su padre se volvió a casar en 1868 y tuvo otros dos hijos. En 1881 Jane se graduó en el Seminario para Mujeres de Rockford, donde fue una alumna sobresaliente, y comenzó los estudios de Medicina. En ese mismo año, 1881, murió su padre y pasó un período de depresión. Debido a su mala salud tenía que ser hospitalizada de vez en cuando, pero a pesar de todo viajó a Europa donde permaneció durante veintiún meses. Jane sufrió varias crisis depresivas porque no encontraba sentido a su vida de joven privilegiada y rodeada de comodidades (su padre le dejó en herencia una fortuna). A los 27 años realizó una segunda gira por Europa junto a su amiga Ellen Gates Starr. Su visita a Toynbee Hall, una casa de acogida situada en Londres, le dio la idea para construir una similar en Estados Unidos, en un barrio pobre de Chicago, donde se instaló con su amiga Ellen. Allí ambas iniciarían una labor filantrópica convenciendo a mujeres jóvenes para que las ayudaran a cuidar niños abandonados, alimentar enfermos y, en general, a ocuparse de los más necesitados. Tras dos años, Hull-House, que así se llamaba la casa de acogida, recibía a más de dos mil personas (en su mayoría inmigrantes) todas las semanas e iba creciendo paulatinamente en instalaciones: galería de arte, cocina pública, cafetería, gimnasio, piscina, taller para chicas, escuela de música y drama, biblioteca, búsqueda de empleo, museo para obreros, residencia cooperativa para mujeres trabajadoras (conocida como "el club de Jane"), etc. Algunas de las residentes de Hull-House, además de Jane Addams, eran Florence Kelley, la doctora Alice Hamilton, Julia Lathrop, Ellen Gates, Sophonisba Breckinridge y las hermanas Grace y Edith Abbott. Entre sus proyectos más importantes estaban la Liga Protectora de los Inmigrantes, la Asociación para la Protección Juvenil, el primer tribunal juvenil del país y el Instituto para la Investigación Juvenil. 
La escritora Flora Tristán nació el 7 de abril de 1803 en París (Francia). Su madre, una francesa llamada Anne Laisney, estaba soltera cuando tuvo a Flora. Su padre era un coronel peruano de la Armada Española, Marino Tristán y Moscoso. Los primeros años de Flora transcurrieron en un hogar acomodado que recibía frecuentes visitas de intelectuales y personas relevantes como Simón Bolívar. A los cuatro años murió su padre, y el estado francés, en plena revolución, negó todos los derechos a su madre por no estar casada, sumiendo a la familia en la pobreza. Flora, para ayudar económicamente, trabaja como litógrafa en el taller de un grabador llamado André Chazal, con el que se casa con tan sólo diecisiete años y tiene dos hijos. Aline, una de sus hijas, sería la futura madre del famoso pintor Paul Gaugin. Cuatro años después, desencantada de la relación con su marido, se separa de él y marcha a Inglaterra, donde trabaja como criada. Acosada por su mala situación económica, viaja por diversos países empleándose en cualquier oficio que le proporcione algo de sustento, pero finalmente regresa a Francia donde toca fondo y decide reclamar la herencia de su familia paterna escribiendo a su tío Pío Tristán. En 1833 viaja a Perú para reclamar sus derechos, pero no logra sus pretensiones, por ser hija de soltera, y debe conformarse con una pensión mensual. En Perú vive la guerra civil y las grandes diferencias de clase, comenzando a forjarse en su interior las bases de su pensamiento como defensora de la clase obrera y de las mujeres. La relación con su marido, André Chazal, empeora ante la insistencia de Flora por recuperar a sus hijos, siendo frecuentes las peleas. Su marido la persigue y la agrede durante años, hasta que un día disparó a Flora y la dejó malherida, acción por la que fue condenado a trabajos forzados. En 1836 logra introducirse en la Cámara de los Lores inglesa, disfrazada de hombre, y pide que se apruebe el divorcio y la pena de muerte. Tras la muerte de su marido Flora encuentra tiempo y tranquilidad para dedicarse a la Literatura, plasmando por escrito sus pensamientos sobre los derechos de las mujeres, su posición favorable al divorcio, sus viajes por Inglaterra y Perú, y su defensa de la clase obrera. Mucho antes que Marx, Flora Tristán ya había escrito el célebre "¡Trabajadores del mundo, uníos!". Se la considera precursora de las ideas socialistas y del feminismo. Murió a los cuarenta y un años a causa del tifus. 
La escritora Elizabeth Carter nació en Deal (Kent, Reino Unido) en 1717. Era la hija mayor del reverendo Nicholas Carter, párroco perpetuo de la capilla de Deal. Su madre, Margaret Swayne Carter, heredera de una fortuna considerable, murió cuando Elizabeth tenía diez años; una muerte atribuida por algunos a que la familia perdió casi todas sus posesiones en una crisis bursátil del siglo XVIII conocida como "burbuja del Mar del Sur". Su padre se casó otra vez con una mujer con hijos llamada Mary Bean. Elizabeth quería mucho a sus hermanastros y los cuidaba ocupándose de las tareas domésticas y educándolos de manera sobresaliente. 
